В рамках сегодняшнего интервью хотелось бы представить нашим читателям группу СТОЖАР из Ярославля. На вполне закономерный вопрос «кто это такие?» я рекомендую вопрошающим глянуть на едва ли не любую афишу локального pagan metal-концерта в своём городе и, уверен, среди прочих там отыщется заветный логотип. Именно один из таких небольших концертов и стал причиной рождения этой беседы с лидером коллектива Яросветом. Являясь «рабочей лошадкой» для организаторов и неплохим подспорьем в посещении мероприятия зрителем, СТОЖАР стабильно держит крепкий уровень, не прыгая и не опускаясь ниже определённой рамки. Несмотря на то, что существует ВИА ещё с 2005 года, большого переполоха своим творчеством он до сих пор не вызвал, да и не собирался, наверное. Играя «ортодоксальный» slavonic pagan metal с очевидной народной мелодикой и простой, зато прозрачной, лирикой, группа и по сей день не меняет выбранных ориентиров, предпочитая сложностям жанровых форм понятные сказительно-музыкальные действия.
Приветствую группу СТОЖАР и её фронтмэна (уж простите за столь западное слово в контексте до корней русской группы) Яросвета лично на страницах нашего зина. Начать хотелось бы с вопроса тривиального, но в случае с твоим детищем просто необходимого. Расскажи, как, когда и при каких обстоятельствах возник сей музыкальный акт? Как мне известно, первый состав был весьма небольшим, фактически дуэтом – ты и Елена Лебедева. Кто из вас предложил идею создания группы, и были ли какие-то споры о её концепции, направлении развития, форме (студийный проект или же концертный)?
Рад приветствовать тебя, F-F, а также читателей CBZ! Началось всё в 2005 году, когда я только начал погружаться в языческое мировоззрение. Тогда я и решил создать pagan metal команду. В состав входили действительно два человека: я и Елена – я записывал партии всех инструментов, ну и мужской вокал, а Лена, соответственно, отвечала за чистый женский голос. Так мы записали первое наше демо. Тогда это всё планировалось как студийный проект. Концепция группы была, естественно, моя, Елена же поддержала её и помогала мне во всём.
Расскажи подробно, почему Елена в итоге покинула ваш сплочённый тандем, и что же происходило с группой в период безвременья – до 2009 года, когда ты набрал новых участников и начал репетиции? Легко ли было искать людей под требования духа и музыки СТОЖАР, и не было ли у тебя крамольных мыслей завершить деятельность проекта в тяжёлые для него времена одинокого существования? Через год формации стукнет уже 10 лет, что, согласись, срок для свершений весьма немалый – ты доволен деятельностью группы на текущий момент? Что бы ты хотел в ней изменить?
После записи демо я начал задумываться о перспективе развития группы и начал поиск музыкантов для постоянного состава. Параллельно шла работа над новым материалом. Первые попытки поиска участников не увенчались успехом, и на некоторое время деятельность формации замораживается. Тем не менее, работа над новым материалом не прекращается. В 2007 году к коллективу присоединяются клавишник Александр, затем ударник Сергей, который играл тогда в КРЫНИЦЕ и в несуществующей на данный момент группе ВНУКИ СВЯТОСЛАВА. К 2009 году формируется окончательный состав (я – гитара, вокал; Евгений – гитара, вокал; Павел – бас; Александр – клавиши; Сергей – ударные), начинаются первые репетиции, подготовка концертной программы, причём дебютировали мы именно с акустикой. Затем нас покидает Елена из-за нехватки свободного времени. Состав СТОЖАР на 2014 год таков: я – гитара, вокал; Евгения – вокал; Павел – бас; Сергей – ударные.
Что касается поисков участников, то здесь всегда была проблема – идейных людей найти тяжело, а обычные музыканты несколько не подходят для такой музыки, поэтому в составе СТОЖАР, как правило, я составлял основу, а остальные музыканты её дополняли. Попытки завершить творчество были поначалу, но дольше недели я продержаться не мог.J На самом деле СТОЖАР для меня – это, фактически, дело всей моей жизни, и даже если я останусь один, то в любом случае студийным проектом он будет существовать всегда. Ну а на счет десятилетия группы я особо не заморачиваюсь, как-то мы не любители это афишировать и праздновать. 🙂
Относительно плодотворной деятельности, тут я, конечно, не всем доволен. Много времени потеряли при укомплектовании состава, но зато постоянно писался новый материал. Сейчас (ориентировочно в мае) выйдет, если всё будет без изменений, второй альбом, а по сути уже готов к записи и третий. Менять в сплочённой команде на данный момент я ничего не хочу, состав сейчас сильный. Единственное что, может, со временем возьмём второго гитариста, но не факт.
Основное, что я хочу поменять на данный момент, это сделать более глубокой лирику. Уже на втором альбоме мы начали сотрудничать с известным в определённых кругах поэтом Мраком Мстивоем (проекты ВОРОНМРАК и УВОДНА). Его произведения очень близки мне по духу, я думаю, они органично вольются в творчество группы СТОЖАР.
И всё же, после, казалось бы, спокойного временного отрезка безмятежного существования коллектива, можно снова заметить, что ряды ВИА изменились, если не сказать поредели. Место «сладкоголосого» вокалиста у вас теперь занимает очаровательная девушка, да и воеводы клавишных со своим «оружием» на сцене не наблюдается. Скажи, смена участников уже давно назрела, или всё получилось спонтанно? Перестановка (или уход) музыкантов как-то отражается на деятельности СТОЖАР, или же «незаменимых людей нет»? Имеют ли для тебя значение мировоззрение и взгляды «рекрута» при вступлении его в ваши дружные ряды?
Изменения в составе происходят закономерно, просто кто-то теряет со временем интерес к музыке, кто-то расставляет приоритеты и выбирает работу или семью, но, с другой стороны, обновления в составе приносят пользу, новые идеи, новые решения в музыкальном плане. Смена участников никак не влияет на нашу деятельность, потому что мы строго отбираем претендентов – у человека обязательно должно быть желание заниматься музыкой, и, как правило, люди быстро вливаются в коллектив, и это не мешает концертной и студийной деятельности. Конечно, я стараюсь брать музыкантов с правильным мировоззрением, но очень тяжело сейчас в Ярославле с такими людьми, поэтому на данный момент идейный костяк в группе составляем мы с басистом, остальные музыканты нас во всём поддерживают и помогают.
Яросвет, твоя команда активно и с охотой гастролирует по городам и весям. Вас постоянно можно наблюдать на концертных площадках необъятной территории нашей страны, и не важно, будь то разномастный фест или тематическое мероприятие, СТОЖАР всегда охотно выступает. Для тебя выход на сцену – это ещё одна возможность донести правильные идеи до людей или ты играешь в своё удовольствие, наслаждаясь концертной жизнью и постоянной переменой обстановки?
Гастролируем мы действительно часто, но сейчас стараемся выступать всё-таки на тематических фестах. Любой концерт pagan metal-формации, как я вижу, это, прежде всего, возможность донести правильные идеи до людей, а затем уже всё остальное.
На счёт удовольствия от концертной деятельности, тут ситуация неоднозначная – с одной стороны, я получаю мощнейший заряд энергии, и это ни с чем не сравнимо, а с другой стороны, длительные поездки очень выматывают: я часто бываю за рулём, обратно обычно мы возвращаемся лишь глубокой ночью. 🙂
В каких городах СТОЖАР встречали наиболее горячо, и какой концерт из всех сыгранных для тебя запомнился как наиболее знаковый? Какое бы мероприятие ты отметил именно как посетитель с точки зрения интереса/качества организации и простого концертного угара? С кем бы хотел разделить стены клуба и площадку одной сцены? Принципиально ли группе, с кем выступать?
Особенно хотелось бы отметить концерт «Купальскае Кола» в Минске, прошедший в 2013 году в клубе «RE:PUBLIC». Организация концертов в этой стране принципиально отличается от России. Прежде всего, это – реклама. Даже в метро висела афиша о концерте. Действия организатора на очень хорошем уровне, всё чётко, всё слажено, ну и, конечно, публика – мощнейшая отдача, и народ ходит на концерты. Сейчас, к сожалению, в Беларуси ввели контроль для иностранных групп (речь идёт о концертных удостоверениях, подробнее эту темы мы затрагивали в интервью с БАСТИОНОМ – прим. ред.), и поэтому в этом году выступление может не состояться.
По поводу групп, с которыми мы бы хотели выступить, сказать сложно, т. к. мы с кем только не играли, я имею в виду, конечно, pagan metal, ну и folk-коллективы. Стараемся выступать на концертах pagan- и folk-формата, крайне редко сейчас выступаем на сборных «тяжёлых» концертах.
Имеет ли смысл сказать, что СТОЖАР – это музыка исключительно для русского человека? Может ли понять посыл твоих произведений человек с западным менталитетом и складом ума? Не было ли у тебя желания постучаться в европейские двери и сыграть за границей? Видишь ли ты своё творчество на английском языке, в совершенно чужой для истинного славянина эстетике? Как бы ты обрисовал человека, для которого создаёшь свои произведения? Какие цели, как автор, ты преследуешь, творя музыку СТОЖАР?
СТОЖАР — это музыка для славян. На английском языке лично я её исполнять не буду никогда. Даже если мы и выберемся за границу, будем петь на родном языке, и если такое событие состоится, то это будет особый концерт для знающих людей. Просто я не хочу, чтобы СТОЖАР воспринимали как клоунов с балалайками и медведем, как это сейчас модно на западе.
Обрисовать человека, для которого я пишу музыку, на самом деле не сложно – это славянские парни или девушки, разумеется, с правильным мировоззрением, ЗОЖ, спортсмены, а главное – думающие. Своей целью, как я считаю, как и любой pagan metal-команды, должно быть возрождение языческого мировоззрения наших предков.
Перейдём к студийной «кухне». СТОЖАР был образован в 2005 году, но дебютный альбом «Ни шагу назад!» вышел лишь в конце 2013-го. Следует заметить, что демо-запись «Языческая Русь», датируемая как раз годом рождения коллектива, практически целиком легла в основу вышеупомянутого альбома. Пройдясь по хронологическим датам, законно хочется спросить — в чём объективная причина такого позднего перерождения раннего материала в полноценное произведение? Почему некоторые треки (например “Во широком чистом поле”) были отвергнуты при подготовке полноформатника?
Что касается такой «задержки» с выходом дебютного альбома, то тут две причины. Поначалу я пытался записать всё у себя на домашней студии, что в конечном итоге закончилось плачевно, а после этого уже на профессиональной студии начали переписывать всё заново. Параллельно мы начали искать издателя, и в итоге вышли на «Stygian Crypt Productions». Это очень сильная организация. Вместе с ними было принято решение записать живые народные инструменты, причём записывались они музыкантами со всей страны, ну и, соответственно, на это ушло определённое время, плюс ещё было сделано новое сведение… В итоге получилось, по-моему, неплохо.
По поводу «отверженных» песен скажу так: они вовсе не отвержены, просто на тот момент было принято решение записать песни из концертной программы, а некоторые композиции мы просто тогда не играли вживую, но это не значит, что они будут потеряны. К примеру, “Во широком чистом поле” будет на втором альбоме, только под другим названием, ну и конечно будут изменения в музыкальном плане. Ни одна песня не пропадёт, рано или поздно будет выпущена.
Именуя свой стиль Slavonic Pagan Metal, СТОЖАР всецело выполняет возложенные на себя жанровые обязательства, подчёркнуто укладывая «славянскую» мелодику в основу композиций, однако вся она почему-то изобилует электроникой. Народные инструменты проявляются в рисунках треков лишь эпизодически, оставляя их структуру на растерзание заменяющим народные мотивы синтетическим гармониям (и гармоням). Хотелось бы узнать, почему отдано предпочтение именно таким специфическим музыкальным ходам, и не делают ли они звучание группы менее живым? Можем ли мы ожидать от вас принципиальных изменений в этом плане? А что, если концепция треко-созидания изменится, и СТОЖАР станет музыкально более «блэковым», наподобие КРАДЫ?
На самом деле, использование синтезатора обусловлено лишь тем, что в нашем городе проблематично найти техничного аккордеониста, тем более с правильным мировоззрением, поэтому мы и используем синтезированный аккордеон. Кроме того, синтетические инструменты используются, чтобы подчеркнуть своеобразный «холод» их звучания по сравнению с инструментальной частью. В будущем, я думаю, наши произведения будут делиться на две части: полностью электронные и полностью живые, т.е. в одних зазвучат только электронные мотивы, которые будут создавать особую атмосферу, во вторых же, напротив – только настоящие фольклорные инструменты. Что касается концепции, мы и сейчас используем элементы блэка, но не везде. В основном, чтобы разнообразить звучание, но переходить на блэк совсем в планах не стоит. 🙂
В предыдущем ответе тобой верно акцентировано внимание на аккордеоне. Не будем уходить в тонкости практических различий аккордеона, баяна и гармоники, зато подчеркнём – партии этого колоритного инструмента (пусть и запрограмированные) выделяются в записях СТОЖАР ясно и сильно, и поэтому хочется спросить– чем звук простой русской гармони тебя так привлёк, и не кажется ли тебе «репутация» данного средства звукоизвлечения несколько подпорченной излишней популярностью у масс? В каких ещё архаичных звуках и традиционных инструментах ты ощущаешь образы древних времён и славного прошлого нашей, надеюсь, всё ещё триединой Руси?
Всё правильно, аккордеон имеет особое место в нашем творчестве. Мне очень нравится звук этого инструмента, мелодия как-то по-особенному звучит. Если играть на гитаре, к примеру, то это уже не то, поэтому большинство наших произведений включают в себя этот инструмент. Насчёт его популярности, здесь я соглашусь, но многие команды, которые используют аккордеон, используют его не очень рационально, а порой просто безграмотно. Что касается других «фолк» инструментов, мне очень нравятся звуки волынки, особенно белорусского её варианта (дуда по-моему), флейты, жалейки, варган. Возможно, мы эти инструменты будем использовать в дальнейшем нашем творчестве, главное тут не переборщить и чтобы всё было к месту. 🙂
Хотелось бы для себя поинтересоваться, как коллектив относится к традиционной народной музыке без вкрапления любимого нами металла? Чем было вызвано твоё желание играть именно pagan metal, и не было желания попробовать свои силы в какой-либо иной стилистике? Что обычно слушаешь сам и каким стилям отдаёшь предпочтение? Совпадают ли твои вкусы со вкусами других участников группы?
К традиционному фолку мы нормально относимся, наши первые выступления, кстати, были в стиле folk, без тяжёлого звучания. Но всё равно впоследствии мы стали играть pagan metal, энергетика и драйв тяжёлого звука нам всё-таки ближе. Pagan metal я стал играть потому, что эта музыка мне наиболее подходит по духу, ближе, чем остальные стили. Пробовать себя в других жанрах я особо-то не хочу, да и времени не хватает. 🙂 Что касается моих личных вкусов, я слушаю много немецкого rac, nsbm, pagan metal, реже – folk. Как правило, участники группы слушают тяжёлую музыку, начиная от pagan metal и заканчивая heavy, но мы по поводу музыкальных пристрастий как правило не конфликтуем.
Поведай нашим читателям, как проходит процесс сочинения композиций и кто в нём обычно участвует? Сразу ли ты «видишь» основной мотив композиции, или же лирическая сторона трека открывается тебе раньше (позже?)? Сильно ли меняются сочинённые тобой вещи после их разбора (а иногда – разбора по винтикам) остальными участниками группы, и как ты реагируешь на, например, критику?
Как правило, идеи песни приходят в голову спонтанно, т.е. я не сижу их специально не придумываю: сначала рождаются стихи, потом они накладываются на музыку. Тексты, как правило, не редактируются, а музыка редактируется только в плане аранжировки. На критику я реагирую нормально, как правило, редко меня критикуют. 😉
В одной из ваших песен “Священный валун” с дебютного альбома «Ни шагу назад!» довольно явно читается образ Синь-камня, лежащего на берегу Плещеева озера, что близ Переславля-Залесского, Александровской горы и древнего городища Клещина. Расскажи, а какие ещё места Ярославля, Ярославской области, да и Руси в целом вдохновляют тебя на особый творческий лад, дарят настрой, и что бы ты посоветовал посетить нашим читателям, окажись они в краях обитания группы СТОЖАР?
Совершенно верно. В песне «Священный валун» говорится о Перуновом камне (в простонародье Синь-камень), который раньше находился на Александровской горе вместе с другими камнями, которые теперь лежат рядом с церквями, «дабы не распространялась сила языческая», и когда церковные господа пытались его всячески уничтожить, он не уничтожался. 😉 И сейчас до сих пор он с нами, я стараюсь при каждой возможности посещать его. Очень раздражают люди, которые приходят туда потому что модно, сидят на нём (видимо, хотят вылечить свой геморрой J), лежат и т.п. Что касается других мест, дающих вдохновение, тут я особенного ничего не скажу. Мне нравится гулять по лесам, вообще я очень люблю природу, не «облагороженную» человеком.
Вообще, волжская земля отмечена целым сонмом талантливых, сразу примечаемых самородков, творчество которых, вдохновлённое убеждениями, идеями и чистотой кровью, не ограничивается лишь одним выбранным заранее жанром. Тут и прекрасные folk-ориентированные КРЫНИЦА и ОПРИЧЬ из Рыбинска, неплохая СМУТА из тех же краёв, сверкающие голубыми глазами aryan black metal-формации SONNENBRAND и GRAUSAMWUT(ex-ЛЮТОЯРЬ) из непосредственно Ярославля, ну а про местную white noise парт-ячейку можно говорить бесконечно долго. Так вот, можно ли сказать, что в вашем регионе существует единая общность групп, связанных убеждениями и даже дружбой, которые можно назвать Сценой? Каких людей и музыкантов ты мог бы назвать своими ближайшими друзьями и соратниками?
Да, действительно, в области много очень достойных команд. Со СМУТОЙ мы, например, часто играем на одной сцене, с ОПРИЧЬЮ тоже пару раз играли, но особо не общались, а что касается КРЫНИЦЫ – мало того, что мы выступали на одной сцене, я даже хотел стать одним из участников этой группы, но, к сожалению, не получилось, хотя я этих людей очень уважаю. С басистом коллектива мы хорошие друзья. GRAUSAMWUT я тоже хорошо знаю, также был готов в своё время войти в состав коллектива, но из-за отсутствия полноценного состава этому не суждено было произойти.
Яросвет, вот-вот выйдет новый альбом «Слава Перуну!». Расскажи нашим читателям, каким он будет, какие сюрпризы готовишь? Будут ли принципиальные изменения по сравнению с вашим дебютным трудом? Избран ли лейбл для издания, и кто будет оформлять новое произведение? Помнится, работы Solokh Gudliefr (мастера студии «Mjollnir Tattoo») на прошлом полноформатнике очень явственно и глубоко передавали суть музыки. Как ты познакомился с этим талантливым художником, и будете ли вы сотрудничать вновь?
Новый альбом будет кардинально отличаться по качеству звучания. Он будет более мощный, более агрессивный, будут использоваться не только народные инструменты, но и электронные, что в совокупности сделает звучание диска необычным. Большую часть лирики писал я, но мы начали сотрудничать с Мраком Мстивоем (см. выше), соответственно в лирическом плане альбом будет более глубоким. Выпускаться будем на «Stygian Crypt», как и раньше. Оформление на себя взял полностью лейбл, однако для лицевой стороны обложки взята картина известного художника Игоря Ожиганова.
Действительно, оформлением дебютника занимался мой хороший друг Solokh, но сейчас он работает немного в другом направлении. Ему по духу ближе black metal, и теперь он в основном работает в этом стиле. Он очень талантливый татуировщик, и именно так мы с ним и познакомились, а уже потом договорились об оформлении альбома. По-моему, получилось весьма не дурно. 🙂
В заключение нашей беседы, надеюсь услышать от тебя несколько напутственных слов. Я знаю, ты ведёшь здоровый образ жизни, поддерживаешь сХе и трезво смотришь на окружающее. Что бы ты сказал нашим читателям сквозь призму своего мировоззрения?
Хотелось бы пожелать читателям идти по выбранному пути до конца, быть стойкими, чтобы слова всегда подкреплялись делами. Занимайтесь спортом, развивайтесь, помогайте друг другу. Только вместе мы выстоим, приближая нашу победу!
От своего лица хочу выразить тебе признательность за состоявшуюся беседу, а особенно – за искренность. Благодарю за то, что приоткрыл нам частичку Сердца СТОЖАР. Желаю успехов и новых свершений!
Спасибо, F-F, за интересные вопросы, желаю дальнейшего роста и творческих успехов команде CBZ.
